Aishokunin Iroiro 45 New York Crosby

À propos

L a m a i s o n d e l ’ i n d i g o

Au cœur d’un New York en perpétuelle évolution, Crosby Street conserve le charme intemporel de l’Amérique d’autrefois. Située à quelques rues seulement de notre boutique de SoHo, la boutique 45R New York Crosby est la seule hors du Japon à proposer l’intégralité de la collection « Ai Indigo Shokunin Iroiro 45 ». Son architecture incarne l’essence du savoir-faire traditionnel japonais, dans un espace où se rencontrent l’esthétique japonaise et l’esprit de l’artisanat.

89 Crosby street, New York, NY10012, USA

+1 (646)-455-0182

11:00 - 18:00

Fermé: Lundi

Présentation

Une rue où demeure l’esprit de l’Amérique d’autrefois

New York, une ville débordante d’énergie. Plus de vingt ans après l’ouverture de notre première boutique sur Mercer Street, à SoHo, nous avons ouvert une nouvelle adresse dans cette ville vibrante. À seulement cinq minutes à pied de Mercer Street, Crosby Street conserve l’atmosphère nostalgique des rues américaines d’autrefois, au milieu des tendances et des marques venues du monde entier qui animent New York. Nous avons baptisé cette boutique « Ai Shokunin Iroiro 45 », un lieu qui met à l’honneur le savoir-faire des artisans de la teinture à l’indigo de tout le Japon et présente une collection profondément ancrée dans le patrimoine japonais. La boutique a officiellement ouvert ses portes le 24 octobre 2024.

Si nos vêtements trouvent leurs racines dans la tradition, nous pensons que nos boutiques doivent, elles aussi, en incarner l’esprit. Habituellement, la construction s’appuie sur les personnes et les matériaux du lieu. Pour ce projet, nous avons toutefois entrepris une démarche sans précédent : nous avons non seulement fait venir du Japon du bois, de la pierre et de la terre, mais aussi invité à New York des artisans détenteurs de savoir-faire japonais traditionnels. Ensemble, nous avons créé un espace qui incarne l’esprit du MADE IN JAPAN.

Architecture

La création de la boutique

En entrant dans ce bâtiment de briques rouges, qui s’intègre naturellement au paysage empreint de nostalgie de Crosby Street, on découvre d’abord un imposant ensemble de quatre panneaux de cèdre agrémentés de miroirs. Ces panneaux, autrefois installés à l’entrée de notre ancienne boutique de l’Upper East Side de New York, proviennent d’un cèdre vieux de 400 à 500 ans, originaire du mont Daisen, dans la préfecture de Tottori. Leur centre forme une profonde courbe et leur surface porte les marques irrégulières de la taille « naguri », évoquant la puissance des vagues. Devant eux repose un immense tronc de paulownia provenant du mont Kōya, d’une épaisseur pouvant atteindre 40 centimètres. Sa forme brute et intemporelle, aux côtés du cèdre de Daisen, est devenue l’un des symboles de cette boutique.

Plus loin se trouve une seconde entrée, ornée d’un noren, rideau traditionnel japonais. À l’image du passage sous un torii vers l’enceinte sacrée d’un sanctuaire, qui donne le sentiment d’un renouveau, nous avons conçu cette entrée pour inviter les visiteurs à quitter le quotidien et à pénétrer dans un espace à part.

Au-delà du noren s’ouvre un espace long et profond, évoquant les maisons traditionnelles de Kyoto, les machiya. On y découvre un grand présentoir réalisé à partir d’une seule pièce de bois. Son plateau est en châtaignier travaillé selon la technique du naguri, l’un de nos matériaux de prédilection, utilisé dans les habitations japonaises depuis l’époque Jōmon. Dense et résistant, ce bois possède un beau veinage qui se patine avec le temps, une qualité qui en fait un symbole idéal de durabilité.

Le naguri est une technique traditionnelle japonaise de travail du bois qui remonte à l’époque Yayoi, lorsque des outils tels que les scies n’existaient pas encore. On taillait alors à la main la surface des troncs pour obtenir des matériaux de construction. Plus tard, Sen no Rikyū intégra le naguri à l’architecture sukiya, notamment comme élément esthétique des maisons de thé. Au toucher, les irrégularités du bois travaillé au naguri procurent une sensation accueillante, qui rappelle le confort de nos T-shirts.

Les pierres du sol, aux nuances allant du gris au brun rougeâtre et à l’aspect patiné, proviennent d’anciennes machiya de Kyoto. Avant leur expédition à New York, nous avons soigneusement disposé et numéroté chaque pierre au Japon selon sa couleur et sa forme, afin de pouvoir reproduire exactement l’agencement prévu sur place. Cette démarche illustre le principe selon lequel « huit parts de préparation et deux parts de finition » permettent d’aboutir à un beau résultat.

Au fond de la boutique, nous avons aménagé un tokonoma, alcôve décorative traditionnelle japonaise, inspiré de Tai-an, une maison de thé classée trésor national au Japon. Les murs, enduits de terre mêlée de paille, présentent une texture sobre et rustique, tandis qu’une pièce de bois ancien sert de tokobashira, le pilier de l’alcôve. Dans l’espace consacré au thé de style ryūrei, les visiteurs peuvent s’asseoir sur un tabouret taillé dans un seul bloc de camphrier et déguster une tasse de thé après leurs achats.

Un principe traverse toute la conception de notre boutique de Crosby Street : la durabilité, au cœur de l’architecture japonaise. Grâce à l’emploi de matériaux authentiques, le bois et la pierre peuvent être démontés et réutilisés, conservant leurs qualités pendant cent, voire deux cents ans, tout en gagnant en beauté avec le temps. Cette philosophie s’applique également à nos vêtements. Au sous-sol, nous avons installé l’atelier « Manzoku Kobo ». Même lorsqu’un vêtement n’est plus porté, des matériaux de qualité permettent d’en modifier la taille ou la forme pour lui donner une nouvelle vie. Choisir des matières premières authentiques est non seulement bénéfique pour les personnes et la planète, mais aussi, à long terme, pour le portefeuille…

À travers cette boutique, nous espérons faire découvrir notre philosophie de l’artisanat aux visiteurs du monde entier. Nous espérons avoir le plaisir de vous accueillir pendant de nombreuses années encore.

【 Conception 】
New Material Research Laboratory
Fondé en 2008 par l’artiste Hiroshi Sugimoto et l’architecte Tomoyuki Sakakida, le « New Material Research Laboratory » étudie les matériaux et techniques traditionnels afin d’imaginer des formes architecturales entièrement nouvelles à partir de ces éléments.
Architecte associé : YUN Architecture
Construction : conceptcsi
Travaux de charpenterie japonaise : ISHIMARU CO., LTD.
Travaux d’enduit : Kusumisakan Co., Ltd

【 Fourniture des matériaux 】
SANKAKUYA
Basé à Kyoto, où se trouve son bureau, et disposant d’un atelier à Kutsuki, dans la ville de Takashima (préfecture de Shiga), SANKAKUYA est un collectif consacré à l’architecture japonaise. Il se procure de grandes quantités de bois sous forme de grumes et, grâce au savoir-faire de ses artisans, en révèle tout le potentiel dans la construction.